FANNY CAMINA | función presencial

Cine York, Alberdi 895, Olivos. Jueves 17 nov. 20:00hs

Dirección: Alfredo Arias, Ignacio Masllorens.

Argentina, Francia. 82 Min. Ficción. 2021.

Fanny Navarro, actriz argentina de los años cuarenta, devota a la causa peronista y confidente de Eva Perón, da un largo paseo por la Buenos Aires de hoy. En su camino, se encuentra con personas de hoy en día que se dirigen a ella como personajes de su vida pasada. Mientras recorre las calles de la ciudad en la que solía vivir, su trágica historia emerge gradualmente como un extraño laberinto.

Alfredo Arias
Es director, dramaturgo y actor. Vive en París desde 1969, donde fundó la compañía teatral TSE. Es uno de los artistas argentinos con mayor repercusión internacional. Sus obras se han estrenado en la Comédie-Française, La Scala de Milán y el Teatro Colón. En cine dirigió las películas Fuegos (1987) y Bella Vista (1991). Obtuvo la beca Guggenheim, numerosos premios Molière y este año fue nombrado Caballero de la Orden Nacional del Mérito por el gobierno francés.

Ignacio Masllorens
Cineasta, estudió Diseño de Imagen y Sonido en la UBA, donde actualmente es docente. Dirigió las películas El Humor, Pequeña Enciclopedia Ilustrada (2006, con Mariano Llinás), Martin Blaszko III (2011), Hábitat (2013), El teorema de Santiago (2015, junto a Estanislao Busiel), Atlas (2021, con Guadalupe Gaona) y varios cortometrajes.

Equipo técnico
Directores: Alfredo Arias e Ignacio Masllorens
Guión: Alfredo Arias
Director de Fotografía: Hernán Bouza
Directores de Arte: Alfredo Airas & Nicola Costantino
Música: Axel Krygier
Vestuario: Fabián Luca
Sonido: Alejandro Sierra
Diseño de Sonido: Guido Deniro
Editores: Sofía di Paola & Ignacio Masllorens
Diseño de Producción: Majo Freire
Compañía Productora: Croto Films
Productores: Alejandro Martín Arias, Alfredo Arias, Contenidos Públicos S.E.
Productor Ejecutivo: Alejandro Martín Arias

Elenco
Alejandra Radano – Fanny Navarro
Nicola Costantino – Eva Perón
Marcos Montes – El actor
Marta Lubos – La madre
Fabián Minelli – El modisto
Manuel Martínez Sobrado – Juan Duarte
Adriana Pegueroles – La enemiga
Fanny Bianco – La amiga

Premio del público (Prix du public) | 30º Festival Biarritz Amérique Latine
Competencia Internacional | 23º BAFICI
Selección Oficial | 38ème Reflets du Cinéma Ibérique & Latino-Américain

Al finalizar la proyección contaremos con la presencia de los directores.


LA NOCHE MÁS CORTA | muestra federal de cortometrajes

Viernes 18nov 19:30hs

Una noche para celebrar el cortometraje, disfrutando de 12 cortos argentinos ganadores en festivales nacionales e internacionales en 2020/2021 y con un cortometraje invitado internacional, en esta edición desde Colombia.

Pequeña de Paula Manzone, duración 14:59 min
Billy boy de Sacha Amaral, duración 25:17 min
Sur real de Diego Campesi, duración 17 min
Roma de Alejo Bazzi, duración 10:25 min
Carta a Buenos Aires de Vera Czemerinski, duración 12:10 min
Las sombras de Paulo Pécora, duración 18:19 min
Telón de Francisco Funes Peralta, duración 15:20 min
Loop de Pablo Polledri,  duración 7:42 min
Los rugidos que alejan la tormenta de Santiago Reale, 15:15 min
Pasajero de Juan Pablo Zaramella, duración 10 min
Terminal norte de Lucrecia Martel, duración 37 min – Corto ganador del Cóndor de Plata de Cronistas
Tres deseos de Cecilia Petrujno, duración 16 min
Pintango de Rodolfo Pastor, duración 11:38 min
El muro de las constelaciones de Olivia Nuss y Camila Lopez, duración 8 min
Fuego en el mar de Sebastián Zanzottera, duración 15 min
El carretillero de Felipe Solarte Arciniegas-

VECINE VECINE | BIM | premiados

Domingo. 20nov. 19:00hs

Lumiton abre sus puertas para recibir a BIM (Bienal de la Imagen en Movimiento) en una jornada de proyecciones. En esta ocasión se proyectarán las obras ganadoras de las diferentes distinciones que se entregan en el Premio UNTREF a la Creación Audiovisual Latinoamericana. El Premio, que se otorga desde 2012 en cada edición de BIM, cuenta en esta oportunidad con un jurado de lujo: Solange Oliveira Farkas (Brasil), José-Carlos Mariátegui (Perú) y Jorge La Ferla (Argentina). Cada dos años las obras seleccionadas para esta competencia describen un panorama de las producción más radical y representativa del cine y video experimental de nuestro continente.

La Bienal de la Imagen en Movimiento es una actividad singular, una combinación entre un festival de cine y una muestra de arte contemporáneo, donde el eje central es el cine y el video experimental. En ella, un gran despliegue de obras exhibidas en museos y cines es enriquecida por una amplia oferta de actividades (talleres, conferencias, seminarios y charlas con artistas). La BIM es un espacio de encuentro pensado para los amantes de las artes audiovisuales, un proyecto de CONTINENTE producido por la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF).

El cine experimental despliega un universo estético infinito. Por definición su campo de creación está marcado por la búsqueda, por el cuestionamiento de las técnicas y dispositivos en pos de una expansión de los posibles estéticos. No surge tanto de certezas –este aparato sirve para hacer esto– sino de cuestionamientos –qué puede dar esta máquina, esta tecnología; qué más puede producir si la utilizo de una manera no programada, cuánto más podrá generar si la transformo–. Esto abre recorridos personales únicos, en los que cada artista se sumerge en un estrecho vínculo dialéctico entre tecnología y estética. Aunque resuenan en la poética de cada obra, esas exploraciones suelen ser herméticas y pocas veces son compartidas.

Cine en casa

VICTORIA

Dirección: Juan Villegas.

Argentina. 70 Min. Documental. 2015.

Victoria tiene 36 años. Tiene una familia, un marido, una hija, perros, una casa. Y Victoria canta. Y canta maravillosamente bien. Canta tangos y canciones de otras regiones de Latinoamérica. Este es el retrato de un año de su vida. El canto y la vida como parte de un universo indivisible. Una reflexión sobre los complejos vínculos entre el dinero y el arte, entre lo íntimo y lo profesional.

*Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente – BAFICI 2015. *Festival de Cosquín, Argentina – FICIC 2015 Mención Especial del Jurado *Festifreak, La Plata, Argentina.

Teatro en casa

Los 7 Gatos De Una Vida

(Termina En: 5 Días)

Es una obra de teatro físico o danza-teatro que se propone abordar el tema de lo que ya no tiene vida a través de siete cuadros (siete muertes, siete vidas) y nueve intérpretes (dos de ellxs músicxs; sus instrumentos son la voz, el saxhorn, el piano y la guitarra). Desde la poética de los gestos y los sonidos de los cuerpos, la obra despliega un mapa de emociones, de fuerzas y de movimientos; por medio de un tránsito por escenas tanto poéticas como absurdas, la obra busca enfrentarse con el difícil e insistente problema de la muerte y lo muerto, de lo que ya no respira y lo que perdió la existencia que le era propia.

Concepto de la obra:

“Un gran entierro de todo aquello que llamamos humano, todavía que de las olas venga el resto – las palabras nuevas – los pedazos, lo que quedó afuera, las sílabas barrenadas que arrojamos al mar del desperdicio.” Tato Pavlovsky

Equipo Técnico-Artístico:

Dramaturgia y dirección: Catalina Briski
Intérpretes: Angela Babuin, Alejo Wilkinson Hassler, Casandra Velázquez, Caro García Ugrin, Frida Jazmín Vigliecca, Mariela Bonilla, Lis Tejon, Agathe Ciprés, Tomás Melillo
Asistencia de dirección: María Kuhmichel y Josefina Sagasti
Diseño y realización musical: Tomás Melillo, Agathe Ciprés y Violeta García
Iluminación: Adrián Ruiz
Diseño y realización de vestuario: Cristina Tabano y Pedro Ventura Briski
Diseño de arte: Delfina Sirota
Diseño gráfico: Abril González
Fotografía: Paola Evelina Gallarato
Ilustración: Nahuel Piñeiro
Diseño y realización de máscaras de origami: Alejo Wilkinson Hassler